Zanedbané dediny, dobrovoľná a nútená migrácia, kultúrne taviace kotly – to je to najlepšie korenie, ktoré vytvára hudobnú rozmanitosť.
Nech to znie akokoľvek prekvapivo, výkladnou skriňou európskej kultúrnej rozmanitosti nie je len Balkán, ale aj krajina za našou severnou hranicou. Poľsko prešlo za posledné storočie niekoľkokrát drastickými zmenami hraníc a nechtiac sa stalo živým laboratóriom etnických štýlov. V odľahlých izolovaných oblastiach, kde sa stretávajú hranice Slovenska, Poľska a Ukrajiny, žijú popri Poliakoch aj Bojkovia, ukrajinskí Lemkovia, Huculovia, Židia a Rómovia. Hudbu tohto regiónu už 30 rokov mapuje pomerne známa skupina Orkiestra Sw. Mikolaja. Z regionálnych štýlov čerpajú aj o generáciu mladší hudobníci. Medzi najtalentovanejších patrí Karolina Cicha, speváčka a hráčka na akordeón.
Vyštudovala univerzitu v Bialystoku a medzinárodne uznávanú Akadémiu divadelnej praxe v obci Gardzienice
Wlodzimierz Staniewski, žiak a spolupracovník svetoznámeho divadelného teoretika Jerzyho Grotowského, umiestnil túto experimentálnu platformu na vidiek s jasným zámerom. Nie ako únik z mestského života, ale ako prepojenie tvorivého procesu s každodenným životom dedinskej komunity. V roku 2012 začala Karolina Cicha pracovať na projekte z východopoľského regiónu Podlasie. Tento región je jedným z etnicky najrozmanitejších v celom Poľsku. Spolu s multiinštrumentalistom Bartom Paygom pracovala na piesňach v ukrajinčine, bieloruštine, rómčine, jidiš, ruštine, poľštine, litovčine, tatárčine a esperante. Vydala ich na albume „Wieloma Jezykami / 9 Languages“, za ktorý získala Grand Prix v Poľsku vo vysoko uznávanej súťaži Nowa Tradycja. V roku 2015 bola speváčka vybraná medzinárodnou porotou na prehliadku Womex.
Svoj najnovší projekt venovala Karolina Cicha etnickej skupine Karaimov, jazykovo príbuznej s Tatármi a nábožensky so Židmi
Karaimovia v minulosti prešli sériou nútených migrácií, čo sa im osvedčilo ako interpretom, ich hudba má podobný kozmopolitný charakter ako dnes známe sefardské piesne. Karaimovia sú roztrúsení na Kryme, v pobaltských krajinách a v Poľsku. Tam sa ich počet odhaduje na niekoľko desiatok, čím sa Karaimovia stali najmenšou a najohrozenejšou etnickou menšinou v krajine. Karolina Cicha pôvodne koncipovala dvojalbum „Karaimska Mapa Muzyczna“ ako virtuálny projekt, ktorý mal vyplniť vákuum počas pauzy v korunovačnom programe. Rok po internetovej premiére vyšla konečná verzia na dvojalbume. Kým na prvý disk speváčka zaradila vlastné nahrávky karaimských piesní, druhý disk obsahuje zdroje, t. j. piesne nahrané v karaimských komunitách, najmä v Poľsku a pobaltských republikách.
Poľsko s 38 miliónmi obyvateľov je medzi českými hudobníkmi známe svojím veľkým hudobným trhom a hlbším záujmom o žánre mimo hlavného prúdu. Presadiť sa hudbou, ktorá by inde prepadla, je teda v Poľsku ľahšie než v Česku?
„Možno áno, dobrú východiskovú pozíciu som získala aj vďaka regiónu, z ktorého pochádzam, teda severozápadu Poľska. Hovoríme mu záhrada menšín, žijú tam Tatári, Ukrajinci, Bielorusi. Litovci a židovská a rómska menšina. Čo dokumentuje zaujímavý príbeh. Práve odtiaľto pochádzal človek, ktorý vynašiel esperanto. Ludvík Zamenhof sa narodil v hlavnom meste tohto regiónu, v Bjaystoku, kde som študovala. Chcel dať ľuďom jazyk, ktorý by nebol politicky alebo národnostne viazaný. Frustrovalo ho, že existujúce jazyky sa často stávali nástrojmi nacionalistických politikov, zatiaľ čo esperanto bolo oslobodené od politických tlakov. Zamenhof žil na prelome 19. a 20. storočia a veril, že esperanto ukončí éru vojen. Takto teda vyzerá história môjho rodného regiónu a práve táto história ma nasmerovala k národnostným menšinám.“
Bialystok bol na mapách pred druhou svetovou vojnou takmer v strede Poľska. Potom Stalin posunul východnú hranicu Poľska o 200 km na západ. Takže dnes je Bialystok takmer pohraničným mestom?
„Bieloruská hranica je 60 km na východ, litovská o niečo severnejšie a ukrajinská ešte južnejšie.“
Slovné spojenie „Hudobná mapa“, ktoré ste použili pre svoj dvojalbum, nie je typickým názvom hudobného nosiča. Je za ním nejaký príbeh?
„Projekt naozaj začal ako mapa na internete, ktorá prezentovala nahrávky z miest, kde žijú Karaimovia. Karaimská komunita je veľmi kozmopolitná, dokázala sa adaptovať v mnohých jazykovo odlišných krajinách, čo využila napríklad v profesii tlmočníkov.“
Spomínate si, čo vás vlastne priviedlo ku kultúre, ktorá v rebríčku menšín patrí k tým najmenej početným?
„Bola som známa ako muzikantka, ktorá sa špecializuje na menšiny, a preto ma na koncertoch často oslovovali príslušníci menšín. Prišli za mnou tiež Tatári, ku ktorým patria aj Karaimovia. Tí mi poskytli veľa materiálu, a keď potom prišla pandémia, mala som čas tie podnety ďalej študovať.“
Niektoré melódie pripomínajú piesne sefardských Židov, ktorí boli pred päťsto rokmi násilne vysťahovaní zo Španielska. Nie je v tom nejaká spojitosť s karaimskou komunitou?
„Samozrejme, sefardská diaspóra prenikla aj k Čiernemu moru, ktoré je pôvodnou vlasťou Tatárov aj karaimských komunít. Tejto príbuznosti možno napomohol aj fakt, že Mateusz Szemraj hrá so mnou na arabskej lutne oud, ktorá dodáva hudbe sefardskú príchuť.“
Všetky menšiny spája história útlaku a etnických čistiek. Čím si prešli Karaimovia?
„Podobne ako Kurdi, Rómovia alebo Sámovia nikdy nemali vlastný štát, vždy sa museli prispôsobiť väčšinovej spoločnosti krajín, v ktorých žili. Na rozdiel od Tatárov neboli bojovníkmi, ale skôr strážcami poznania. Jazyk ich zbližoval s tureckou kultúrou. Keď pred stáročiami prišli do poľského kráľovstva, slúžili ako tlmočníci medzi poľskou korunou a osmanskými vojvodcami. Ale v roku 1915, na začiatku druhej svetovej vojny, ich ruský cár násilne odstránil. Na druhej strane čiastočne unikli holokaustu, keďže nacisti ich nepovažovali za Židov, ale 200 Karaimov bolo zavraždených v masakre v Babom Jare pri Kyjeve.“
Získali ste divadelné vzdelanie, a to v Centre Jerzyho Grotowského a na akadémii jeho nástupcu Wodzimierza Staniewského v Gardzienici. V českej hudobnej komunite nie je spojenie s moderným divadlom také bežné ako v Poľsku. Môžete bližšie opísať, čo vám to dalo?
„Staniewski hľadal korene v starogréckom divadle, ktoré bolo založené na rytme a hudbe, ktoré spolu tvorili jednu ucelenú kultúrnu disciplínu. Takže tradičná hudba je súčasťou štúdia v Gardzienici. Na rekonštrukcii starogréckej hudby pracoval napríklad Maciej Rychly zo známeho Jorgiho kvarteta.“
Grotowski tiež študoval voodoo obrady na Haiti a zaujímal sa o šamanizmus.
„Divadlo bral ako duchovný rituál a vďaka nemu sa nadviazali zaujímavé kontakty medzi Haiti a Poľskom. Mimochodom, na Haiti žije silná poľská menšina, potomkovia vojakov, ktorí boli kedysi naverbovaní do napoleonských armád.“
Jeden z haitských voodoo kňazov, Amon Frémon, prišiel do Poľska v roku 1980, ešte počas totality, na pozvanie Grotowského. Keď generál Jaruzelski o rok neskôr zaviedol stanné právo, považoval to za zásah temných síl. Aby ho odvrátil, Amon vykonal duchovný obrad, ktorým chcel Jaruzelského zbaviť démonov.
„Tento príbeh je dokonca zachytený v dokumentárnom filme Umenie zmiznúť.“
Hudbu a divadelné praktiky spája aj významná ukrajinská speváčka Mariana Sadovská, ktorá učila v Poľsku. Predpokladám, že ste sa s ňou stretli?
„V roku 2004 som absolvovala jej workshop v Centre Grotowského vo Vroclave, naučila ma pracovať s tradičnými speváckymi technikami. Stala sa legendou v Gardzienici, kde vystupovala už predtým. A jej album Songs I Learned in Ukraine, listy jej matky z emigrácie, sú hlbokým zážitkom.“
Aké sú vaše ďalšie plány?
„Stále pracujeme na menšinách, ale teraz plánujeme niečo iné. Vydávame singel s elektronickým producentom a dídžejom, nájdete ho na mojom YouTube kanáli a na mojej webovej stránke, volá sa Wiśniowy sad. Je o Ukrajine, čo je pre nás v Poľsku prioritná téma. Melódia je tradičná, čiastočne poľská. Chcela by som teda upozorniť na nebezpečenstvo pre tú záhradu menšín, ktorú som spomenula v úvode a ktoré vyplýva z agresívneho správania Ruska. Dídžej vystupuje pod menom Sw@da, žije tiež v Bialystoku a projekt bude obsahovať bieloruské, ukrajinské, tatárske melódie.“
Ale Višňový sad je tiež Čechovova hra?
„Je to náhoda, Višňový sad je názov ukrajinskej piesne a Čechovova hra je silne kritická štúdia ruskej kultúry na začiatku 20. storočia, keď proletariát nahradil šľachtu v čase úpadku morálky.“
Petr Dorůžka – preklad NMR, viac na: http://www.doruzka.com/ (foto: press, Michal Heller)
